作者：胡闹小马
几个月来，常常能听到“今天必将载入史册”的感叹，风云变化，仿佛隔着沧海桑田。人们总说以史为鉴，将历史作为镜子，方能知兴衰。
二战结束70多年来，相关的影视作品不计其数。这其中有一类影片，不似《辛德勒的名单》那样沉重，也不像《血战钢锯岭》那般血腥，它始终将镜头对准孩子——这个星球的未来。
于2017年上映的，由法国、加拿大、捷克联合制作的《一袋弹子》（Un sac de billes）就属于这个类型。
本片改编自法国作家约瑟夫·若福的自传小说《弹子袋》。作为十分畅销的现象级作品，《弹子袋》被翻译成18种语言（数据来源：维基百科）。早在1975年，即发行后的第三年，这部小说就被法国名导雅克·杜瓦隆搬上银幕。
故事发生在法国，莫里斯和乔（即约瑟夫）是一对年轻的犹太兄弟，父亲和两个哥哥经营着理发店，母亲会拉小提琴，一家人生活温馨又美满。
然而，纳粹的到来打破了这份平静，由于特殊的身份，全家不得不分批逃亡，四处躲避。莫里斯和乔被父母安排到一组，踏上了行程……
莫里斯和乔是家中年纪较小的两个孩子，不管是他们的家人还是观众都要为他们捏把汗。因此父亲在临行前突然猛抽乔的脸，厉声质问他是不是犹太人。
平时和颜悦色的父亲突然发飙，承担起在整部片子中都算戏剧冲突很强的一个桥段。但联系到分批逃跑后孩子们，尤其是最小的乔，在面对纳粹的逼问时承受不住压力说出身份，震惊的情绪一过，便被悲伤填补上。
兄弟俩在逃亡路上的情景占据了影片绝大多数时长，导演克里斯丁·杜瓦将这部分设置为“公路+风景+自我找寻+随机相遇+音乐”，加上战争背景铺垫，很像是传统公路片与二战片的奇妙混搭。
幸好，他们在路上“随机相遇”的都是好人。面对纳粹的围追堵截，神父、渡船人、顺风车司机、医生等就像单机游戏里的NPC（非玩家控制角色），帮助主人公拿到通关的钥匙。
还有“自我找寻”主题，当德国宣布投降，人们拿着法国国旗走向街头。面对被围攻的“亲德派”店主，乔跳上长桌，大喊“他私藏了一个犹太人”。这一刻，心中压抑数年的秘密终于在世人面前揭开，他以实现自我身份认同的方式，救赎了他人的生命。
乱世中，来自陌生人的善意固然温暖，但影片画了最大笔墨刻画的还是一家人细腻的亲情。
当乔的脚被磨出了水泡，莫里斯背起了，说道：“你是我弟弟，如果你愿意，我可以永远背着你。”
当一家人终于在尼斯汇合，乔在集市里帮人跑腿，攒钱帮妈妈买了一把小提琴，妈妈终于又能在全家面前演奏乐曲。
当莫里斯和乔终于经受住纳粹的考验，坐车回到藏身的训练营，父亲惊喜地出现在后座，父子三人紧紧地拥抱在一起。
纷飞的战火下，亲情维系着这个家庭，亲情是他们一刻不停，四处奔波的动力，亲情是家庭成员基本存活奇迹的先决条件。
“街道还是原来的样子，房顶檐槽之间的天空还是铅色的，空气中漂浮的还是那种巴黎特有的晨风吹动稀疏的树叶的味道。”
电影改编自小说，小说来源于生活，当看到影片结尾照片中精神矍铄的老哥俩，对生命的敬畏之情油然而生。
总体来说，《一袋弹子》是一部温情的二战题材电影。它构图工整，结构清晰，风格清醒，一些镜头和剪辑颇具特色，演员的表演也很自然，是能够排在年度法语片榜单里的作品。
近年来，以孩子视角展开的二战题材影片越来越多，如《芬妮的旅程》《赤脚》《穿条纹睡衣的男孩》《八月的雾》《地雷区》等。这些作品将小人物的飘摇放在大背景下。这时，残酷的战争已经退居次席，孩子们身上闪光的人性才是永恒主题。
如文章开头所说，孩子是这个星球的未来，他们身上有尚未被世俗磨灭的天真和无畏，所以也更能展现出善良的力量（而且，这些孩子都长得很漂亮呢）。
珍爱孩子，远离战争。
发布于：北京