这部叫《月光男孩》的电影，在豆瓣网打到7.7分，刚刚获得第74届金球奖最佳剧情片大奖，有人看好其是冲奥的最佳种子选手。
看过很多关于黑人的电影，《紫色》、《被解救的姜戈》和《为奴十二年》等，更多关于黑人的电影几乎是血泪史的控诉，而这片不回避也不强烈煽情，有着很淡的忧伤，关于成长、非美国裔和同性恋等问题。
这个男孩其实有两个名字，一个是脆弱的基隆，一个是唯一朋友眼中的阿黑。有人说该片类似《弱点》中的奥赫，但奥赫是幸运的，而基隆是被成千上万主流人群忽略的其中之一。
基隆从小没有父亲，嗑药的母亲基本上无法照顾他，所以他从小就很沉默，不爱说话，兴许是没有表达的对象和欲望。
直到卖毒品的胡安走进他的生活，才感知到世界还有温暖。胡安能够关心基隆，因为从他身上看到自己的过去，胡安从古巴来到美国，也是一个人漂着。
胡安很关心基隆，像一个父亲一样对待他，而基隆这样最底层的孩子，没有奢望，唯一的奢望就是少被别人欺负。
影片分成章节式叙事，以基隆的童年、青少年和成年为时间线索，如此而为其实没有多少必要，即使没有这样的章节式叙述，观众同样能够get到电影企图想要表达的东西。
基隆从小就缺乏男子汉气质的培养，他孱弱的躯体承载不了更多来自外界的压力，如果没有胡安和特蕾莎给他鼓励，可能他不会再获得新生。
在艰难的环境下要想生存，对于单亲家庭的基隆来说，非常的困难。
幼年开始就一直是被别人欺负的对象，没有足够强壮的身躯，更没有对抗的勇气，因为没有父亲的呵护，他身上男子汉的精气神严重缺乏。
唯一的好朋友凯文不断鼓励他要勇敢的站起来，基隆从凯文身上看到了另一种爱。
一个对自己都没有保护能力的人，更没有勇气向公众出柜，所以在他的内心世界是孤独和不安的。
导演没有通过更多的情节来表现基隆缺失的性格特征，相反我们看到学校霸凌事件的一面，因为得不到别人的尊重，基隆成为被欺负最惨的学生，兴许是由于贫穷，或者是非美国裔的不被认同，还有同性恋身份的重压，基隆成为最需要拯救的人。
导演没有利用宗教色彩来渲染这场救赎，而是基于现状的真实情况，犹如纪录片一样告诉我们弱势群体活着的真实状况。
基隆从被殴打的对象最终成为一个贩卖毒品的人，这条很多黑人走过的宿命他仍然在重复着走下去。苍老的母亲不愿意看到他依然在老路上徘徊，但逼仄的现实逼迫着他只能如此活着，如果有更好的选择，他可能早就不这样。是社会的冷漠，是家庭的破碎，是友情的叛离，他唯有足够强大才能活得更好。
基隆就是一个同性恋，他不敢声张，更不能去渴求理解和被认同，企图获得别人的支持和帮助几乎不太可能，即使像特蕾莎都一样艰难的活着。
这是被主流社会忽视和冷漠的族群，所以基隆唯有走别人的老路，他才能够自我保护，而爱情对于他来说，是绝望和不能触碰的地带。
影片当然也不是一味的平淡下去，多年以后，凯文的一个电话让基隆又回到了曾经痛苦和甜蜜着的过去。在基隆的内心深处，和凯文短暂甜蜜的过往犹如神圣的领地，埋葬着他的惊喜和悲伤。
基隆还是鼓起勇气去面对一切，包括去探视自己依然依靠打工活着的老母亲，还有已经成为厨师准备洗心革面的老友凯文。
伴随着他们熟悉的老歌，两人相见虽然不是热泪盈眶，但知道了彼此还有挂念，放下的是过去的误会，释怀的是现在的思念。
这就是一个平凡男孩成长的故事，世事变迁，洒满月光下寂静的海滩，两个人急促的喘息声依然是能够温暖人的点滴。
该片可能更理性的去诠释一个境遇窘迫男孩的成长故事，没有过多辣眼睛的场面，唯一的就是基隆被学校流氓恶霸胁迫凯文狠揍的桥段。那是一个心碎的过程，凯文是无奈的，而基隆更是可怜的。
两个孤独的男人最终依偎在一起，他们重拾那份被遗弃的爱，现实会让他们变得幸福和快乐吗？
影片没有新颖的叙事手法，情感的表达还是比较细腻，人物的内心刻画也可圈可点，配乐并不是很出彩，画面也并不很讲究，或许这样才能更真实的贴近影片角色的身份地位。
该片给人更多思考的是在那样的环境，一个人活着有多难，太多人无法逆袭励志人生，更别说一个有色人种的同性恋者，挣扎逃离自我身份，强大起来才能找回爱和亲情，有点令人唏嘘，这是现实，卑微中的壮大，尽管不是所有人希望的那样。
发布于：云南