电影也许红极一时，可是有些主题曲或插曲却更能经的起时间的考验。几十年前的电影每一部都保证经典，经典的画面，熟悉的旋律，歌曲出现的时候，不是引出了泪点，就是笑点。
每次听都有不同的韵味，百听不厌！
《重庆森林》
不知道从什么时候开始，
在什么东西上面都有个日期，
秋刀鱼会过期，
肉罐头会过期，
连保鲜纸都会过期，
我开始怀疑，
在这个世界上，
还有什么东西是不会过期的？
在弥漫着20世纪60年代氛围的故事里，影片具有一种深切的忧伤气质。《重庆森林》是两个在都市中沉默着的爱情故事，沉默的埋藏着心底内的呐喊，并隐藏呐喊轻度着时间。影片里的两段爱情故事都不算精彩，一个是少年寻春，一个是少女怀春，题材很普通，《重庆森林》能够跳出来的原因，不仅仅是王家卫电影的光影和台词，还因为电影的故事背景在香港，所以尽洗风尘，全是洋气。
仅仅因为California dreaming喜欢上王家卫的《重庆森林》的喧闹，仅仅是因为《重庆森林》，我喜欢上了恣肆张扬的王菲。
在片中，王菲顶着一头蓬松的短发，干巴巴的身材，漂亮的小腿，漆黑的眸子，随着California dreaming摆动的身子，晃动的瓶子，随意的样子。
《玫瑰人生》
没有爱，
我们什么也不是！
少女Piaf让整个法国怀念一个人，回望一个时代，重温一个旧梦。
我毫不怀疑，Edith Piaf是法国的一个符号。她的歌仿佛一个印迹，深深打在每个法国人的心里，无法动摇。两小时二十分，翻完一个人的一生，她的经典老歌做线索，一路走下去，强调了的双手，强调了的发声方法，强调了的浓浓妆容。故事的讲述就是在为歌做注解。每一次那些熟悉的旋律响起，心都跟着颤动。“原来是这样！”这话不曾出口，眼泪却已在说不清楚的某个时刻滑下来。
如果不晓得Piaf是谁，那或许这首《玫瑰人生》你应该知道；即便记不得歌名，对不上号，肯定也在哪听过这歌——在克莱德曼的钢琴曲里，在《天使爱美丽》、《两小无猜》里，甚至在冯小刚的《天下无贼》里——片头那首歌，正是《玫瑰人生》。
《鲁冰花》
当手中握住繁华，
心情却变得荒芜，
才发现世上一切都会变卦。
电影“鲁冰花”是一篇哀伤的叙事诗，讲述了一个凄美的乡村故事。小主人公阿明是一个小学三年级的懵懂学童，自幼丧母，和只比大自己2岁的姐姐以鲁冰花及老实巴交的茶农父亲相依为命。
鲁冰花为1989年同名电影的主题曲，原唱为曾淑勤。甄妮于1991年央视春晚演唱了此歌曲，由于加入了童声伴唱，迅速火遍全国，使其成为甄妮的代表作之一。当年甄妮在广州等多个内地城市举办个人演唱会，并创下当时最高薪酬女歌手纪录。
在电影里面，鲁冰花用来象征母爱，它开满乡间田野，点染农村景致，而在花叶凋零后被视为农村的花肥。
《低俗小说》
人间的正道
是被来自四面八方的邪恶的自私与恶人的暴虐
所包围出来的一条路
《低俗小说》已经问世23年了，但它仍然那么有魅力，而那些被昆汀事先选择好的电影歌曲也仍然是香气四溢，历久弥新。
电影最经典的是在餐厅里的一段舞蹈，舞蹈的配曲是老牌黑人摇滚巨星Chuck Berry的《You Never Can Tell》，这首带有boogie woogie色彩的老摇滚歌曲，轻松惬意，尤其是中间的那一段钢琴间奏，让人听着就不禁手舞足蹈起来。
《保镖》
通过牺牲别人抵达的信仰不叫信仰，是私欲。 通过龌蹉谎言实现的正义不叫正义，是罪恶。
《保镖》这部电影其中的爱情故事，即便再次重温，也让人感动，虽然那些桥段看起来都不再新鲜，而且显得有些俗。但惺惺相惜、若即若离的爱情，原本就是最动人的爱情主题。两个中年人之间的爱情，在惊险与音乐之中摇曳，也显得有些迷离，氤氲着散发出一种悠远又近切的暧昧气息，让人有一点小陶醉，又被其中惊险的部分吸引，逃不开的眼神。
《I Will Always Love You》是一首的悲伤抒情歌曲，短短的几句细腻的描写了主人公对离开自己心爱之人的难过不舍及深情的爱意祝福。在音乐上，歌曲音乐从最初伤感悲哀的抒情再转而至高昂壮丽的福音流行，令人陶醉至此且深有感触。在歌唱中，惠特妮·休斯顿的声音一度哽咽和紧张，因为她把这首歌作为一系列的情感爆发，并在音乐高潮处将歌声全面稳步至最后的高音攀升。
《蒂凡尼的早餐》
无论你去哪里，
你总是会遇见你自己。
衡量一个人是否真的喜欢这部电影，只有一个标准，那就是当赫本用她并不完美却极其真挚而忧郁的嗓音唱出那首月亮河的时候，你是否感到了忧伤？每当这首歌曲回旋在我的耳畔，无论身处何地，我的心中总会涌起无限的惆怅和温柔，仿佛自己跟随着也许永远不会出现的哈克贝利朋友一起穿越那宽广的月亮河，去看外面的世界。
《古惑仔》
我们我是不是洪兴人不要紧，
陈浩南永远是我的大哥。
《古惑仔》系列无疑影响了一代年轻人的青春，当然不是说因为这个片子导致了社会问题，因为它对港片的意义非凡，对票房的意义非凡。
《古惑仔》的意义，也许就是没有意义，只呈现，不诠释，只用镜头带给我们一个个浮躁的世界，而浮躁往往就是精细的天敌，在这一点上，影片的风格与主题绝妙地统一。
主题曲《友情岁月》一直被众人传唱，像一坛成年老酒，随着时光褪去，历久弥香。多年以后五人又合体演唱这首歌，时光荏苒，带给我你们又是不一样的感动！
《从你的全世界路过》
我希望有个如你一般的人
如山间清爽的风 如古城温暖的光 从清晨到夜晚 由山野到书房 只要最后是你 就好
一个人的记忆就是座城市，时间腐蚀着一切建筑，把高楼和道路全部沙化。如果你不往前走，就会被沙子掩埋。所以我们泪流满面，步步回头，可是只能往前走。
稻城，故事开始的地方，至少对于茅十八和荔枝而言是这样的。在这里他向她求婚，在这里他跪在她面前说：“荔枝，你可以嫁给我吗？”，在这里他给她戴上了戒指，当时的手都在抖着。那一刻，爱情是神圣的，至少也是温暖的。
《全世界谁倾听你》是电影《从你的全世界路过》的插曲，深刻地诠释了电影中的“悲欢离合，生离死别”。该歌曲特别插入了圆舞曲的设计，精致而哀伤，深情诠释了电影中的漂泊与等待。
《情书》
如果当初我勇敢，
结局是不是不一样。
如果当时你坚持，
回忆会不会不一般。
最终我还是没说，
你还是忽略。
《情书》是日本新电影代表人物岩井俊二的成名作之一，讲述了一段埋葬多年未被揭发和一段生死不逾的情感故事。整个故事都在冬日发生，美丽的景致下，作曲家丽美仍旧以提琴和钢琴，完美的搭配，让听者从音乐的角度了解爱的定义。
年少时懵懂的感情，随着时间的流逝虽然已经渐渐消散，但是还会有意外的惊喜让人感动。丽美在音乐中描绘了一个雪国小镇的情感故事，钢琴似飘洒的雪花，吉他则是故事的主线。在即将过去的夏日里，这一张会让你的心宁静淡泊。
《指环王》
把手握紧，里面什么也没有；
把手放开，你得到的是一切。
指环王系列是我最喜欢的电影之一，它呈现了人类想象力与电影美学的高境界。它以《魔戒》这部伟大的小说为基础，配以无边无际的想象，结合完美的创意，制作出了这部令人刮目的佳作。
在影片中我们可以感受到了一个个可爱的，个性鲜明的人物，有时甚至觉得似乎他们并不是杜撰出来的，而是一直就那样真实存在着的!
这部影片中的特效近乎完美，尤其是格伦一角，至今来说也少有超越，而它的故事中有纯美的感情，正义的希望，凶残的暴力，涵义深刻的结局，所有这些都说明它堪称美国电影史上最棒的系列电影之一!
这首《May It Be》由恩雅演唱。她1961年出生于爱尔兰一个音乐世家，2001年，受导演彼得杰克逊邀请为电影《指环王（魔戒）》创作主题曲《May It Be》，并获得奥斯卡“最佳原创歌曲”、金球奖”最佳原创歌曲“、格莱美奖”最佳电影歌曲“等多项荣誉。
恩雅美妙的嗓音就像是溶溶的月光，把无边的夜色都融化，听她的歌可以不去听歌词，单是优美的旋律，就能撩动内心最深处的感动。