浪姐第五季《乘风2024》圆满闭关，名不见经传的陈昊宇大器晚成C位出道。
糊咖黑马逆袭的成功被部分声音质疑成皇族。然而节奏还没带起来，就让路人网友自发为姐发声。
这般自来水的观众缘与上浪姐后口碑崩盘的韩雪形成鲜明对比。
之前大众心中的六边形战士+知性大姐姐，变为“说不得”的爷爷系爱豆+贵圈strong姐。
本来自己玩梗短暂的逆转了一下颓势。
没想到很快就让评论区一语成谶。
因在后续节目炫技、大众不买账而破防，在线对峙网友让好不容易抓住的观众缘又溜走了。
这就让叔很想跟大家聊聊求不得的观众缘。
抛开玄学的表象，它与面孔+风格+气质存在怎样的关联？
为什么同一套行为在不同人的演绎下会收获截然相反的效果？讨好感vs非讨好感，观众缘暗藏那些审美心理需求？
第一眼眼缘
特别影响好感度的「第一印象」，或者说「眼缘」eyes-affinity，是我们被一个人综合呈现的面孔风格+穿搭衣品+气质神韵所吸引的表征。
这种能在瞬间激起我们认同愉悦的状态，决定了初始观众缘80%的权重。
所以明星的面孔风格至关重要，因为大众会优先对自己喜欢的、类似的脸产生好感。
“小王祖贤”宫泽理惠抛开个人喜好的主观影响看，越接近当下主流审美的面孔，越能轻松赢在起跑线上。
客观上低攻击性+高亲和力的面孔特质是构成高观众缘大基调。
在此基础上，高成熟度+智力感的知性姐姐风能激发同性向往+异性欣赏的观众缘。
清冷英气派代表正如陈昊宇，她的媚因冷而更显珍贵，让人不自觉想要释放好感。
娇俏明艳派代表则是本次白玉兰奖最佳女配角获得者姜妍，面孔细节的高精致度为她更添一份抓人眼球的女子力。
低成熟度+智力感的脱线娇憨妹妹感也能斩获同性怜爱+异性包容的观众缘。
这与骨相构架的短宽+五官形态的圆钝+皮相饱满度都有关。
斋藤飞鸟的超绝妹系特质那些在成长期→轻熟期过渡的、面孔特质不完全统一的女星，会拥有相对游离的、引发大众不同情绪的观众缘。
就像因仙女哭出圈、整体清纯甜美感弥补了明星少有的肉感鼻头的永野芽郁。
她偏窄长有立体度的骨相+长中庭暗藏了成熟智力感，如今褪去稚嫩甚至有点撞脸绫濑遥。
不仅风格转型很自然，还能多吸收源自奶遥的风格粉+观众缘。
同理，如今愈发精致美艳高攻击性的平采娜，也因曾经的小水一角打下坚实的观众缘基础。
只要业务能力在线+不作妖，路人盘依旧很稳。
与这些基于眼缘面相的讨喜特质相反，苦相、奸相、高攻击性+高疏离感等特质，是影响初期乍看之下低观众缘的根源。
比如《权游》瑟曦扮演者琳娜·海蒂，她唇角向下的覆盆口特质，甚至比人设本身更容易让观众代入面对反派产生的负面情绪。
然而抛开高智果决的表象，本人私下更接近率真无包袱的傻大姐（无贬义）。
所以即便讨厌瑟曦一角，也不会影响演员本人的观众缘。
这则揭露了继第一眼眼缘之后，观众缘是否经得起长久考验的关键。
观众缘的耐久性
对演员明星来说，演绎的角色是呈现给观众的不同风格的「表」，营业的人设是想要被外界认可的「里」。
角色+人设都讨喜观众缘自然高，容易走的长远。
都不讨喜的情况少之又少，毕竟不符合混圈现实。那些看起来一脸凶相的反派脸演员，私下往往很随和。
容嬷嬷扮演者李明启老师 | 吃了没生在流量时代的亏，被角色坑了观众缘除了都讨喜和都不讨喜的两级，角色不讨喜+人设讨喜可以将观众情绪从前者营造的状态中剥离出来。
《笑傲江湖》2001 | 岳灵珊扮演者苗乙乙不仅可以营销一波演技，还能反向激发观众怜爱认可的观众缘：即现实版美强惨。
角色讨喜+人设不讨喜也会有观众缘，但此时考验的并非是观众喜爱度，而是对其演技与专业能力的包容性。
略有无伤大雅的小脾气、小做作还好，拿捏不好度也容易崩盘。
同时反映出真正决定观众缘耐久性的表里：即角色人设的表，以及真实人格的里。
会选剧本能演好角色+对外营业能持续稳定地输出定向人设，这样观众也不会纠结演员真实人格，并为其明星形象买单。
真有点疯的疯批美人赛道TOP徐睿知就像志玲姐姐，能“装”一辈子也是一种成功。
本质上是不仅演好了角色，也演好了观众想要看到的“自己”。
或早或晚、因实际人格露出马脚，不论走得多远爬的多高也会神坛跌落。
谁能想到《清平乐》中任性傲气、耿直爽利、目空一切只在乎帝王的贵妃张妼晗，在现实生活里也会肆意无礼翻白眼呢？此时讨喜的中式明艳大气脸也救不了口碑。
根基不深的小花迅速糊掉也就算了，血条丰厚+滤镜扎实的前辈也不敌「千里之堤，溃于蚁穴」的积少成多。
在观众影响力权重越来越高的当下，互联网也变得愈发有记忆。
若没有斩获好观众缘的大气与智慧，那走向大如派、爷爷系的结局也终将成为必然。
二封白玉兰视后的观众缘也回不到之前了之前我们会说观众缘是门玄学，因为有人做自己不迎合反倒会让观众心甘情愿迁就她。
而同样的路数换个人就不一定灵验，甚至会越努力越不幸、越想抓住观众缘流失的越快。
这种导向并非玄学，而是与是否有刻意的「讨好感」密切相关。
不同风格模型带来的观众体验
前面已经聊过第一眼眼缘导向的观众缘模型，以自然大方的低攻击性导向的高亲和力为底色。
但能斩获观众缘的风格模型却不止这一种，不同攻击性导向的观众体验也更多元。
将其拿捏在恰到好处、不惹人反感的关键，在于平衡讨好感vs非讨好感。
①无攻击性
很多时候的低攻击性的高亲和力建立在牺牲自我+成全他人的基础上，是一种自我个性的隐忍泯灭。
可有一种学不来的超绝观众缘，是以闫妮为代表的无攻击性+无讨好感的微醺。
放在别人身上营业时总掉线的消极影响，被她演戏时瞬间角色附体的高超业务能力所覆盖。
归根结底并非本人傲慢无礼，而是沉浸自我世界且从不刻意迎合。
就像之前直播间运动时实在跟不上就摆动作，这样神游天外又放飞自我的真实反倒收割大批观众缘。
类似的妩媚微醺+眼神拉丝，她比许晴观众缘更好的关键在于施展行为的目的对象不同。
前者重自我沉浸式体验而无讨好感，后者则因重他人反馈而略显有讨好感。
许晴看张翰的眼神②薛定谔的攻击性
这里的典型代表是刘亦菲式大实在导向的观众缘。
她的采访屡爆金句的根源在于无所谓讨好与拆台。不会为了迎合媒体提前背梗给出“完美”的标准答案，也不会为了立耿直人设而刻意唱反调拆台。
所以面对略显冒犯的提问回答会犀利，面对友好的问题答案也会平和。
难得见的一次黑脸也没有影响口碑正是这种人性真实的波动，让她从「天仙姐姐」这一刻板的、不能出错的形象束缚中解脱，而更有观众缘。
这一点在泰国国宝级蛇蝎美人AumP身上也一样。
率性自然，有话直说，是当下贵圈少见的「活人」女明星。
③高攻击性
如今像林更新这般5G冲浪怼网友的明星实在不多。
如他这般话术能恰到好处踩在感到冒犯与互动玩梗的边界上的智慧，在男星身上也不多。
这种行为很聪明的点在于正主下场，无形消解中《玫瑰的故事》里凤凰男一角对观众缘的消极影响，让观众把他与角色剥离区分开。
但若“耿直”过度如豆荚猫，哪怕实力在线观众缘也会崩盘。所以高攻击性导向的高风险高收益路数，也不是谁都能玩得转的。
总之，观众缘并非玄学，其深受审美价值观与时代流行潜移默化的影响。
真正能获得它的，要么是大智若愚的幕后boss，要么是正面开战双商在线的主线主角，从不会是真正的愚人。
所以，观众缘是证明一个演员自身实力+智美双驱动的关键。
好观众缘的背后，往往有着值得大众学习探索的深层内核，而这也是我们享受娱乐赏美的乐趣所在。
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