由顾晓刚执导，吴磊、蒋勤勤、陈建斌等主演的电影《草木人间》入围了东京国际电影节主竞赛单元，前几天，该片在东京举行了全球首映。
《草木人间》剧组亮相东京电影节
顾晓刚的前一部电影《春江水暖》曾经取得非常好的口碑，在戛纳、上海、FIRST、金鸡等多个电影节展均收获了提名或奖项，今年东京电影节也将“黑泽明奖”授予了顾晓刚这位史上最年轻的获得者。
《草木人间》是继《春江水暖》之后，“山水图”系列的“第二卷”，再次从中国传统山水绘画技法中取得灵感，然而电影进行到中段，大量关于传销的疯魔、狂热场面扑面而来，令很多对“顾晓刚风格”熟悉的观众大感意外。
娱理工作室在东京分别与主创顾晓刚、吴磊、蒋勤勤聊了聊这部新片。在顾晓刚的回忆中，因为剧组真的设计了一套课程并且完整执行拍摄下来，很多演员真以为自己进了“组织”，有的还咨询如何加盟产品直销……
这一次，顾晓刚不想做艺术家，他希望能拍一部家里亲戚都可以看懂的电影，揭秘为什么这种形式的诈骗如此难以抵御和根除。
《草木人间》海报这几天在东京电影节，顾晓刚听到的最多观影反馈应该就是“不一样”。
《草木人间》和他的上一部电影《春江水暖》同属于“山水图”系列，看电影的过程都犹如观赏一幅流动着的工笔画般娴静雅致，妙趣横生。
《春江水暖》灵感源自《富春山居图》，像看一幅横轴山水图。而《草木人间》用的是竖轴的概念，开场的茶田航拍镜头非常秀美壮观，配上梅林茂充满禅意的配乐，赏心悦目。顾晓刚把这一手法命名为“游观蒙太奇”，“游观”是山水画观赏方式的一个专有名词，随着卷轴徐徐打开，观众的视线慢慢进入画面，游览着、观赏着剧情，进入到作者构图、布局的空间，实现一次精神上的畅游。
《草木人间》也依旧是在顾晓刚的家乡、杭州一带拍摄，如同东北、西南、藏地的电影创作者各自形成自己的风格流派一样，杭州也被顾晓刚拍出了独特风味。杭州是一个特别的城市，城市建设与自然山水相间，协同发展，自然而然就会产生传统与现代冲突、结合的议题。电影里蒋勤勤的角色苔花原本是个采茶的农妇，她的儿子、吴磊饰演的目莲一心想去杭州找工作，于是苔花也进了城，进入一个可以让她“发财致富”的“国际大平台”。
在影片中段，电影画风突变，从诗情画意的山水图快速转向了抓马浓度颇高的商业电影。在狂热、极致的销售系统中，主人公的精神状态也逐渐步入疯魔。
这并非出于什么类型或票房上的考虑，而是顾晓刚的坚持。
“其实是源于创作初衷的变化，每部电影都有不同的创作动机。《春江水暖》是一部‘背对观众’的电影，甚至背对我自己，把自己做成一个电影的媒介，尽可能接近电影本质的东西。
但是第二部的创作动机很不一样，它是面向观众的，因为创作这部电影最大的契机是传销这个题材，我家有亲戚就亲身经历过，当我去调研和了解这些人群的时候，我很希望能通过这个题材给到社会一些意义。
这部电影分成三个部分，第一和第三部分相对会比较诗意，是因为它有一定的距离感。但是传销是一个非常魔幻、荒诞炽烈的情境，如果也处理成诗意的风格，我担心它虽然能完成作者性上的满足，但不一定会对中国观众友好。我想让观众能真正了解到本质，是什么原因会让大家被诈骗，所以我们选择完全地投入进去。”
顾晓刚、吴磊与山田洋次导演交流
《草木人间》灵感源自一则中国古代的寓言故事《目连救母》，讲述一位母亲做了坏事堕入地狱，儿子要从地狱中把母亲拯救出来的故事。
这也是电影分为三段式的另一个原因——第一部分是人间，第二部分的组织场面其实对应着地狱，而第三部分是升华到天堂，或者是一个更高的精神世界。
为了真实地呈现人间地狱一样的“组织”，顾晓刚做了很多调研、采访。
《草木人间》，陈建斌、蒋勤勤
“我发现传销很像一个精神解剖的实验场，通过解剖可以看到很多人性的漏洞。
人生在世，总有自己的欲望与愿望。我们没有被传销，并不在于自己的聪明，而在于幸运。在于在漫长的人生道路之中，我们在脆弱、彷徨、欲求的过程中，那只伪装成帮助与满足之手没有向我伸来。
电影里每个进入组织的人都有自己的原因，都是在某些方面脆弱的时候进入到这个系统。传销又跟其他诈骗形式不太一样，往往是通过身边最亲近的人，传达出情感或道德上的诉求。所以哪怕我们的社会一直通过各种方式给出提醒和防范，也还是会发生。最根本的防范方法还是要有自我意识的觉醒和独立，当然也需要建立一个舆论环境，不要受害者有罪论。”
蒋勤勤演的苔花“疯”了。她不是没有怀疑过组织，她甚至知道最后可能落得个一场空，但她还是做出了自己的选择。
顾晓刚说，在他的调研中，其实很多买保健品的老年人也一样，他们也知道可能是骗局，知道产品没太大实际功用，但是卖保健品的人会通过销售照顾或关心他们，花钱某种程度是为了买这个服务，所以最终指向的还是精神层面的东西。人们需要精神独立，老人更特殊的是还需要情感上的陪伴，这样才能更好地避免受骗。
《草木人间》剧组亮相东京电影节
《春江水暖》中的绝大部分演员都是素人，并且是导演顾晓刚的亲戚，很多表演都源于他们真实的日常生活状态。
这回《草木人间》不同，主演都是职业演员，其中还有吴磊这样高人气的青年演员，传销组织成员则由群演组成，由“家庭作坊”式创作变成了标准化、工业化电影制作。
顾晓刚说，为了真实呈现培训内容和受培训者的状态，他没有提前给演员看剧本上的相关内容。剧组设计了一套完整的系统模型，有公司名称、产品设计开发、组织架构、培训课程等，拍摄期间也是完整上完了课程然后拍下来的，剪辑时才挑出核心情节。
“大宴会厅那场戏，我们找了很多非职业演员过来，封闭拍摄，他们并不知道我们到底要干嘛。很多人抱着一种来旅游的心情，坐大巴车来这里上了一下午课。
大部分传销也是这样，一辆大巴车把你带到一个地方待着，然后在几小时里不停地给你洗脑。这其实是一个跟时间赛跑的游戏，是一种生理考验，因为只要他们给你灌输了足够多的所谓正确的废话，时间久了，你会慢慢体力不支，潜意识被一点点入侵。
传销的形式不只是卖产品，还会讲到一些企业管理、领导方法的内容。每个人都有各种欲望，可能是金钱，可能是亲情，可能是自我价值实现，各种欲望进入之后，会慢慢积累到灵魂部分，最后甚至能给你植入一个精神信仰。
制片组跟我说，很多非职业演员拍完之后，问我们这个产品在哪里能买。甚至包括我们自己的剧组人员也是，有时候会怀疑是不是在打着拍电影的名义搞销售……”
吴磊和蒋勤勤的加入，使得顾晓刚可以在电影中呈现出更复杂的角色塑造、更戏剧化的表演。“目连救母”是一个充满苦难的历程，片中有一场苔花和目莲情绪激烈撕扯、对抗的戏份，这需要演员完全打开自我，迸发出巨大的内在能量。
顾晓刚透露，吴磊接到剧本很长时间都没有答复他，因为吴磊觉得这个角色非常有难度，要做好足够的思想和时间准备才能接。这部电影定在2022年春天拍摄，从2021年底起，顾晓刚和吴磊就每周都会进行两三次视频会议连线。
“我们几乎不聊剧本，尽量都在聊生活，我会了解他的生活，我也分享我自己的生活，偶尔会聊到角色，氛围很轻松。
在这个过程中，吴磊开始养植物。有一次他还发了一条朋友圈，说自己种的花过完年就要开花了，他很开心。
这只是很前期的一个小例子，拍摄中还有太多故事，他是一个不断自我突破、给我带来惊喜的人。虽然我年龄比他大，但在电影界他其实是我的前辈，他从5岁就开始拍戏，在片场有非常丰富的经验。但难得的是，他依然保持着很孩童、很单纯、很阳光的状态，我跟他沟通完之后，他可以完全抛弃他既有的一些经验和方式去接受更多挑战，他是一个非常有自己深层思考能力、心理很成熟的男人。
我认为吴磊非常有成为一名艺术家的可能性，因为他做了这么久的电影工作，依然还有那么纯粹的童真和内心，这是我很真实的感受。”
《草木人间》，吴磊
蒋勤勤也为苔花这个角色做了大量功课和生活体验，她很珍惜这个国内影视剧里少见的、不再隐忍含蓄的中年女性角色形象。她拿出了自己一部分真实的生命体验，在大银幕上发出会让所有观众震撼的咆哮、嘶吼。
吴磊和蒋勤勤回忆，拍摄这部戏，所有人都像在受难、在互相撕扯，每天都在犯难今天怎么办，明天怎么办。他们在精神上互相支撑着才拍摄下来，建立了一种共患难的“革命情感”。
《草木人间》，蒋勤勤
陈建斌是经验丰富的演员和导演，这次除了饰演了一个戏份中等的角色之外，还担任了《草木人间》的艺术指导。但陈建斌并没有干预顾晓刚的创作，更多时候，他都是充分尊重导演的意见，并给予了持续的认可和鼓励。
很可惜《草木人间》最终在东京电影节上没能斩获奖项，或许在评委和一些影评人眼中看来，它是一个处于艺术片和商业片中间的形态，有人可能觉得是突破，有人可能认为难以接受。期待这部影片能早日定档上映，届时看看它会在普通观众间引发怎样的触动、赞赏和争议。
发布于：北京