即将结束的2024，算是绝对意义上的“演唱会大年”。
这一年，许多一线歌手举办大型巡回演唱会，不少独立音乐人、乐队也纷纷开启体育馆级别的巡演。每到周末晚上，朋友圈一刷，全国各地天南海北，演唱会现场的视频应接不暇。
曾经有业内人士预测，经过2024这一年的繁荣，2025年的演唱会市场可能会进入一个相对冷静的阶段。
尽管前景不算乐观，但依然有不少有实力有口碑的艺人，已公布或正在筹备自己明年的巡演。
近日，“摇滚老炮”崔健官宣了自己的新一轮巡回演唱会。
巡演海报的视觉冲击感很强，带着崔健相当鲜明的个人色彩。背着吉他的背影，撞开的墙壁，踏入红色五角星的万丈光芒中……热血澎湃的摇滚力道已经呼之欲出。
这幅海报出自著名的海报设计师黄海先生，他曾为《太阳照常升起》《让子弹飞》《一代宗师》《黄金时代》等众多大片设计海报，被称为“中国电影海报设计第一人”。
据巡演策划团队透露，这次巡演的每一站还将有特殊惊喜等待揭晓。首站成都，将邀请成都籍音乐人作为嘉宾登台合作演出。
得，又是一场酣畅淋漓的抢票大战啊~
说起崔健，也是我们咪豆音乐节的老朋友、“三届元老”了，他曾分别在2017年第四届、2021年第九届、2023年第十一届咪豆音乐节压轴登场，为摇滚乐迷带来震撼极致的音乐盛宴。
每次来咪豆，崔健都会戴着熟悉的红色五角星帽子，无一例外地掀起全场空前的热烈。萨克斯张扬肆意，鼓声震彻山谷，电吉他肆意狂野。
今年五一，他在台上说，三十多年前在南京开的演唱会，破了很多纪录。摇滚之所以意义深远，是因为它让所有心怀热爱的人都不孤单。
说起崔健这个名字，我们很容易会将他与那些关于摇滚乐范畴的庞大叙事联系在一起。
当人们渴望着有新的血液注入国内摇滚乐坛的时候，他在中国摇滚荒茫的时代里振臂高呼，拉开了一场全新的序幕。
当我们习惯了雕像的存在，他却用始终如一的艺术与内心的追求提醒着大家，什么才是最纯粹的舞台和生命的力量。
说起崔健和“摇滚乐巡演”的故事，可以追溯到整整40年前。
1984年，崔健和刘元等人共同组建“七合板”乐队，在中国摇滚破土而出的前夜积蓄动能。
1986年，《让世界充满爱》公益演唱会在工人体育馆举行。约 100 名国内歌手同时登上工体舞台，其中绝大多数都是流行音乐歌手。
那天，崔健第一次在舞台上演唱了《一无所有》，唱响“中国摇滚第一声”，很多人认为那是中国摇滚乐的开端。中国摇滚诞生之初，就是从live现场演出起步。
1989年2月，崔健创作并完成了专辑《新长征路上的摇滚》，第二年，专辑同名巡演踏上了漫漫征途，以北京工体为首站，足迹遍布全国。这场巡演也是中国摇滚的第一次巡回演出。
1995年，崔健开启了第一次美国巡回演出，这是中国歌手首次在美国举办个人巡回演出，在旧金山、纽约和波士顿等共演出六场。
纽约首场演出后，第二天出版的《纽约时报》，用了音乐版三分之二的篇幅，专门报道崔健的演唱会。
2002年8月，崔健策划并举办了中国第一届户外摇滚音乐节“丽江雪山音乐节”，有20多支乐队参加，开创了中国有史以来举行户外音乐节的先例。从雪山音乐节起步，之后的日子里，国内陆续涌现出众多知名户外音乐节IP。
2016年9月，崔健再次回到启程的重要场地——北京工人体育场，开启他的“滚动三十”巡演。从1986年的工体馆，到2016年的工人体育场，30年的摇滚长征迈出的不止这一小步，而是循环往复的巡演路程。
2010年，崔健唱片全球销量突破1000万张（盒），同时他也成为第一位在中国各地巡演并且超过1000场的内地音乐家。
对于许多更年轻的朋友们来说，对崔健的印象，可能不仅来自演出现场，更来自无数线上的影像资料。
2020年6月，音乐节演出市场沉寂了一段时间之时，崔健用一场线上演唱会唱响了复苏的号角。
达成了超千万的观看人次，展现了摇滚老将宝刀不老的实力。
2021年，崔健推出新专辑《飞狗》。
整张专辑共8首歌，风格更加根源化，以布鲁斯摇滚为主其中还夹杂着爵士元素。
第二年，崔健凭借这张专辑，拿下第33届中国台湾金曲奖最佳华语男歌手奖项。
2022年，崔健再次举办“继续撒点野”线上演唱会，创造累计观看人数超过4600万的纪录。17首歌+50分钟采访对谈+3首不插电返场，演出一直持续到凌晨12点。
去年冬至那天，崔健又举办了一场线上演出——“滚动的力量”雪山知交音乐会，3600万人在线观看。音乐会后，讲述2002年雪山音乐节的纪录片《雪山音乐启示录》正式上线，跨越20年时空，遥相呼应。
“什么是摇滚精神？”
“摇滚精神就是人的精神，不用过于强调摇滚。”
这是曾经崔健在知乎面对乐迷的提问时，做出的铿锵有力的回答。
从1986年他在北京工体的舞台上吼出《一无所有》、正式宣告中国摇滚诞生那一刻起，近40年过去，如今，他依旧身体力行地站在舞台上，诠释着摇滚乐最真诚深刻的意义。
星星之火，可以燎原。
一起期待新的一年，老崔带着我们在摇滚乐的世界里，一起“继续撒点野”。
发布于：江苏