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从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

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导  语

开播至今,《舞蹈风暴》热度口碑表现不俗。六期节目双网收视蝉联六连冠,豆瓣平台从首播的8.8升至8.9,《人民日报》《中国艺术报》《中国文化报》《文汇报》等主流媒体竞相点赞。

11月10日,《舞蹈风暴》第六期节目播出,至此,第二回合面对面斗舞暂时落下帷幕。

胡沈员和朱凤伟的“瑜亮之争”,成为本期节目的一大亮点。粗犷野性的大朱和柔若无骨的胡沈员,继续极致地张扬自我,奉上了一场精彩的“大神对决”。斗舞过后,这对在杨丽萍舞剧《十面埋伏》中均有出演的男舞者,一个化身项羽,一个入魂虞姬,共同演绎了一段动人的佳话,那一刻,他们不再是对手,是高山流水遇知音,艺术的光亮在舞台上闪耀。

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

开播至今,《舞蹈风暴》热度口碑表现不俗。六期节目双网收视蝉联六连冠,豆瓣平台从首播的8.8升至8.9,《人民日报》《中国艺术报》《中国文化报》《文汇报》等主流媒体竞相点赞。

赛程过半,回看第一期节目时,风暴伙伴何炅说过一句话:“这是爱上舞蹈最好的时代,我们正处在风暴的中心”,六期下来,这场舞蹈风暴已经席卷了所有人,在推广舞蹈艺术走向大众的征程中,《舞蹈风暴》走出的高雅艺术“破圈”之路,值得艺术从业者和影视从业者思考。

Part1:赛制为人物服务

  全景展现舞蹈行业生态

电视综艺的赛制逻辑应当服务于人格建立,《舞蹈风暴》将舞蹈艺术搬上电视荧幕的时候,就最大限度地借助媒介特性,依托紧凑有力的赛制和真人秀部分的配合,迅速把舞者的性格立体全面地塑造了起来。舞台上热情似火的贾昊悦,私下却是逗梗不断的“综艺范”;舞台上惊艳众人的罗天,台下却又是特立独行的“罗老师”……他们对舞蹈抱着敬意与忠诚,但也有最真实可感的性格特质,最刻骨铭心的习舞经历,通过风暴伙伴何炅和舞者的对谈,舞者在观众心中构建起了性格认知。

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

在三期个人展示过后,赛制迅速进入到1V1面对面斗舞环节。竞争机制激发着舞者释放全新的自我,也让观众看到舞者能力的多样性。节目中,在古典舞领域成就斐然的李响为了突破自我,将古典舞、现代舞、街舞融合表现,在让人眼前一亮的同时也展现出了他更多的可塑性;而本身就已尝试过多舞种的刘迦则抛掉第一轮中的“现代舞者”标签,再次通过街舞探索身体潜能。此外,临风少年在中国古典舞的敦煌舞里加入流行舞的元素;风暴联盟在街舞中添加了中国武术和中国舞元素……随着赛制的日益残酷激烈,这些舞者不得不对自我进行新的探索乃至颠覆。同时,舞者对行业的使命感与责任感,也借由这个舞台得到发声。舞者胡沈员在接受采访时向观众呼唤:“希望通过这个节目,未来会有越来越多的人走进剧场,去感受舞蹈的魅力”;“风暴见证官”扬扬更是行观众发出呼吁:“你们的偶像名单里从此要出现舞者的名字”,他们用个体身份为群体呼喊,把“舞者”两个字的意义变得更加厚重。

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

节目中的优秀舞者,早已得到业内和国内外赛事的认可,他们在《舞蹈风暴》齐聚,流水不为争先,而是争滔滔不绝。通过他们,观众认知各个舞种,继而欣赏舞蹈、爱上舞蹈。舞者与舞蹈行业的推广是相互成就的,在他们致力于传播舞蹈艺术的同时,节目的造星力也强劲凸显。截至目前,人气舞者李响和刘迦的粉丝已经增长近20万,这亦是舞蹈“出圈”的证明。通过这档节目,舞蹈行业受到了越来越多观众的关注,在各大社交平台上,均有网友分享节目观感,并表示自己日后会走入剧场欣赏舞蹈。

Part2:技术为艺术服务

瞬间定格开启全新观赏视角

以往,受限于电视技术呈现和大众欣赏水平,舞蹈的受众范围有限。《舞蹈风暴》在这一垂直领域深耕,如何在搭建好艺术高楼的基础上,托举观众上楼是破题的关键。《舞蹈风暴》在技术层面找到了强有力的支撑,启用128台摄像机,做到360度实时观测,将舞蹈瞬间的美永恒定格。 “风暴时刻”的加入,打开了观众欣赏舞蹈的全新视角。以往在大众的认知中,舞蹈艺术的精髓在于流动。《舞蹈风暴》在不打破表演原有的完整性的同时,以“风暴时刻”传达出了舞者的情绪表达和十年磨一剑的心血。

在这个舞台上,“风暴时刻”绝非概念,而是嵌入到节目评判标准和价值内核中的重要元素。舞者肢体的潜能正因“风暴时刻”的捕捉才得以如实反馈。首期节目中,舞者李响的风暴时刻惊艳众人,精准到位的动作背后,是岁月和血汗的累积;“风暴时刻”亦是舞者表达内心情感、释放情绪的出口,曾在选手节目中遭受质疑的王晨艺借风暴时刻颠覆身体,解放压抑;被全公司反对却仍然参加节目的李子璇以风暴时刻表达踢碎障碍的决心;张艺凡和傅弘奕,用“风暴时刻”传递追光的信念……它如同一面镜子,能够折射惊艳,也能照见遗憾,达到了增强可看性、提升审美力的效果。

从行业爆款到大众爆款,《舞蹈风暴》如何让风暴“破圈”席卷?

同时,《舞蹈风暴》想要传递出的审美价值,是技术流和情感表达并不相背,好的功底是基础,好的技术让气氛高涨,高级的情感令人赏心悦目,《舞蹈风暴》将二者结合,让表演的皮相与骨相皆在。尽管截止目前,《舞蹈风暴》中的表演时长都不长,但呈现的情感浓度却丝毫不打折扣,美的感知与情感的传递是共通的,借助这些艺术精品,节目找到了与大众情感共鸣的连接点,辽宁芭蕾舞团两位首席的《九儿》,就让不少观众直呼泪奔,仿佛看到了“九儿”与“余占鳌”分别时的不舍与纠缠;胡沈员一段跳哭何炅的《儿时》也引起网友转发潮,纷纷表示“情绪快放”太过高级,正因节目不断将优质表演输出给大众,大众的审美力与期望值才不断被培育和提升。

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Part3:创意为破圈赋能

多方聚力让舞蹈不再“高冷”

除了优质的节目内容,《舞蹈风暴》还打破了核心价值在电视荧屏的单向传播,多方聚力让舞蹈艺术在大众心中留下深远长久的影响。线上,节目发起了舞蹈风暴全民绷脚背活动在网上流行开来,借助舞蹈基本功训练中的一个动作,引发了全民效仿风潮。除了节目中的风暴伙伴、风暴见证官和舞者主动响应外,黄明昊、王子异、姜妍、程潇等艺人也纷纷参与挑战。截止目前,活动主话题阅读量近2亿,许多观众自发地发布挑战微博,《舞蹈风暴》以这个基本功训练的动作作为切入点,真正让全民“玩”起了舞蹈,助力舞蹈在大众文化生活中传播。

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同时,节目还在线下举办了两场艺考生专场观影活动,真正辐射到更多还未完全踏入这一行业的新兴力量。活动现场,节目中的人气舞者为艺考生和艺考生家长答疑解惑,用自身的经历鼓励后辈,助力行业的光亮延续到未来。

“破圈”的意义,是为了优质的内容供给不要缺席,是为了丰富文化表达,培厚社会的人文精神,随着越来越多的舞者收获来自大众的掌声和认可,越来越多的表演被观众看懂和欣赏,《舞蹈风暴》这条“破圈之路”的意义逐渐凸显。节目不仅让更多人处在了风暴的中心,还将更多人变成了推动风暴席卷的力量。如今,舞蹈这轮皎皎白月光,并非遥远挂在天上,也逐渐出现在越来越多年轻人的心里。但愿未来,这份流淌的诗意的美,能够润泽更多人的心。

发布于:北京

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