黑泽明在世界影史什么地位？潮汐不多说，潮汐也不用说，来看看知乎的网友是怎么说的。
黑泽明在日本被称为“电影天皇”在日本地位之崇高自是不用多说，他的电影的影响力更是冲破了日本，感染了整个世界。曾获奥斯卡金像奖最佳外语片、奥斯卡金像奖终身成就奖、威尼斯国际电影节终身成就金狮奖等30多个奖项。
当然对于黑泽明这种档次的导演来讲，奖项算得了什么，黑泽明根本不用靠奖项来说话，那靠什么？靠粉丝就够了！你知道黑泽明都有哪些粉丝吗？
弗朗西斯·科波拉，乔治·卢卡斯到日本探班《影武者》拍摄现场时和黑泽明的合影，这两个举世闻名的大导演其实也是黑泽明的脑残粉，这两货同时还是黑泽明电影《影武者》的制片人。
再比如1985年，是他们两个老粉丝——史蒂夫·斯皮尔伯格和乔治·卢卡斯。赞助黑泽明拍摄了《乱》并获得奥斯卡，虽然不过《乱》在日本国内反响很差，但依然挡不住得奖的步伐。
最后咱们来看看一张合照，在众多世界名导合照中，看看这个座次，你说黑泽明在世界影史什么地位？所以这也是为什么黑泽明总是会被拿来和库布里克比较的原因，他的电影仿佛就没有不好看的，没有不经典的。
说了那么多废话，作了那么多铺垫，接着还是来安利几部黑泽明的电影吧~
5、《梦》1990
这是黑泽明最美的一部电影，这是一部没有故事的电影，是梦、是片段、是色彩。节奏虽慢，声画都美轮美奂，如果你也曾有过很多色彩斑斓的梦，那么你一定也会认同这是梦的的样子。电影总共由八个梦境组成，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、乌鸦、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。虽然没有故事，但这八个梦却几乎涵盖了所有了人类电影的主题，从生与死到战争与和平，到迷失与获得，总而言之这绝对是一部难得的佳作。
4、《生之欲》1952
这是一部悲观而又积极的电影，老人的歌声催人泪下：生命多短促，少女快谈恋爱吧；趁红唇还没褪色前，趁热情还没变冷……一部关于人生、人性的集大成之作，不说什么对政府的讽刺，单纯是人性的深度剖析，就已经足够让这部电影名垂青史。即使在60多年后的今天，这部电影依然还在持续的发散出耀眼的光辉，照耀着后来前行的电影人们。生命本就是缺乏意义的，但也只有给自己一个意义，才可以死的更加安然。
3、《乱》1985
色彩和场面之宏大让人叹为观止，黑泽明对于大场面的调度和把控几乎到了令人发指的地步，《满城尽带黄金甲》跟此片对比起来完全就是小巫见大巫。影片中对于权利和人性的剖析更是淋漓尽致，取材于日本战国时代武将毛利元的故事，并将莎士比亚的《李尔王》的情节融合进去。各种色彩的运用，构成了一副几乎完美的史诗彩墨画卷。
2、《罗生门》1950
此片开创一种电影题材：罗生门式，什么是罗生门。“各说各话，真相不明”。电影在说明人类生来就是自私的，在这个每个人都有一套说辞的故事里，没有谁对谁错。谎言＋推翻，再谎言再推翻，即使在如今这种形式依旧很是流行。在1950年便拍出了如此直面人性的电影，如此成熟的电影，把人类的软弱，谎言、私欲、虚荣都表现得淋漓尽致，黑泽明为什么会被封神，也正是因为如此。
1、《七武士》1954
黑泽明最著名的电影之一，也可能是最好的电影。几乎完美的不朽的佳作，每个人物都很鲜明，塔可夫斯基说《七武士》就是“完美电影”的定义。无论从哪个角度看，都令后人们高山仰止难以逾越。但长达207分钟的电影，是对一个人耐力和体力的极限考验，即使几十年过去了，依然能让你看得热血又感动，这个就是真正经典电影的“永恒魅力”吧。如果你想了解黑泽明，此片不得不看，也不能不看。
好的，就先说到这里。