NO.1 手冢治虫——日本漫画之神
没听说过手冢治虫的人，就等于不知道这个世界上还有Comics（漫画）一样。手冢治虫虽说不是漫画的代名词，但却是世界漫画发展史上最伟大的画师之一。
生于1928年11月3日，于1989年2月9日长眠，享年60岁。漫画家、动画制作人、医学博士。1947年以漫画《新宝岛》奠定了日本漫画的叙述方式，创立了日本漫画意识形态，极大的扩张了新漫画的表现力。1952年作品《铁臂阿童木》轰动日本，1953年的《缎带骑士》则是公认的世界第一部少女漫画。漫画作品《火之鸟》至今被普遍认为日本漫画界最高杰作。同时，他也是日本第一位导入助手制度与企业化经营的漫画家。1961年成立“虫Production动画部”，翌年以“虫制作公司”的名义开始活动，日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》均诞生于此。
代表作：1978《火鸟》、1963《铁臂阿童木》
NO.2 鸟山明——公认的当今日本漫画界首席代表
他被称作是继已故漫画大师手冢治虫（1989年去世）之后日本漫画界最有影响力的人物。一个连续创造了阿拉蕾年和龙珠年的神话级作者，鸟山明堪称是一个时代的代表。在那个能人辈出，神级作者层出不穷的漫画战国时代，车田正美的《圣斗士》、高桥留美子的《乱马1/2》、北条司的《城市猎人》令无数读者痴迷.......但其中最为璀璨的名字只有一个，那就是----鸟山明的《龙珠》。
鸟山明强，非常强，1984年开始连载的《龙珠》虽已完结，但其影响力丝毫不减，君不见众多的改编游戏，播出的真人电影吗？而现在，虽然鸟山明已很少画漫画，但他为日本游戏《勇者斗恶龙》系列设计的人物和怪物仍然深入人心。日本最伟大的漫画家是手冢治虫，销量最高的漫画却是《龙珠》！三亿本的全球累计销量，至今无任何漫画可以企及。
在日本，《龙珠》被誉为“国民漫画”，而它的作者鸟山明也被公认为日本漫坛继手冢治虫之后，最杰出的漫画家！鸟山明之所以能获得如此高的赞誉在于一项项难以逾越的成绩。1983年，他连载《阿拉蕾》时，创下“六亿四千七百四十五万日元”的漫画家纳税最高记录，至今未破；当地政府为了留住这位财神爷，不惜为他专修一条高速公路直达机场，以便交稿。如此优厚待遇在日本漫画家里仅此一人。
代表作：1980《阿拉蕾》1984《龙珠》
NO.3 宫崎骏——日本动漫界的传奇
他可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫“巨人阴影”的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外)。宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，更是获奖无数。
1985年与高田勋、铃木敏夫共同创立吉卜力工作室。1986年执导《天空之城》，该片获得第41回每日电影奖大藤信郎赏等6项大奖。1988年执导《龙猫》，该片荣获第13回报知电影奖最佳导演奖等24项大奖。1997年执导《幽灵公主》，该片荣获第21届日本电影学院奖最佳影片奖等27项大奖。2001年执导《千与千寻》，该片荣获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖及第52届柏林电影节最高荣誉“金熊奖”等9项大奖。2004年执导《哈尔的移动城堡》，该片荣获第9届好莱坞电影奖最佳动画片奖等8项大奖。
2013年7月16日，他敦促安倍晋三处理好慰安妇问题，日本应向韩国和中国谢罪。
2013年执导《起风了》该片荣获第37届日本电影学院奖最优秀动画作品奖等8项大奖，也是其最后长篇作品。同年9月6日宣布引退[11]
。2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。
代表作：1986《天空之城》1988《龙猫》1989《魔女宅急便》2001《千与千寻》
NO.4 高桥留美子——真正意义上的亿级作者
对于一位超高人气的作者来说单行本销量过亿并不是什么不能完成的任务（在日本的漫画界每十年起码都要有上几个），但难就难在你在多产的同时还要保持绝佳的水准，要完成这一点就没有几个人能做到了（所以才有许多作者一部漫画一画就是XX年），更有传言说高桥留美子的《乱马1/2》的累计销量已经超过十亿册，如果这个传言属实的话，就算是鸟山大神在高桥大婶的面前也要甘拜下风，即便这个消息完全杜撰，高桥阿姨前后也有《福星小子》、《相聚一刻》、《乱马1/2》三部作品的销量超过一亿，虽然《犬夜叉》的销量对比前者有所下滑，但依然保持在高水准之上。
高桥的父亲是妇产科医师，有两个哥哥。她从小喜爱信手涂鸦，但父母并不愿意她做一个职业漫画人。在 大哥的鼓励下，她从高中时期就参加了漫画研究会。
顺利通过日本女子大学艰难的入学考试之后，高桥留美子搬进了东京中野的一间学生公寓里。她在那里工作了数年，并在漫画脚本家小池一夫的剧画训练班接受培训，学习漫画技巧。
对高桥留美子来说，真正改变命运的是1978年。
她大学2年级时，利用春假时间画出的处女作《任性的家伙们！》，出乎意料地获得了“第2届小学馆新人佳作大赏”，也为她困窘的生活带来了十万日元的奖金。借此契机，这个女大学生迈入了《少年sunday》连载作者的行列中。这次成功，坚定了高桥成为职业漫画家的信心。也多亏了小学馆的慧眼识英，日本漫坛上升起了一颗恒久不落的巨星。高桥的时代来临了。
代表作：1980《福星小子》1980《相聚一刻》1987《乱马1/2》1996《犬夜叉》
NO.5 富坚义博——日本漫画界最出名的“拖稿大王”
他是日本少年漫画界第二号人物（仅次于鸟山明），当之无愧的日本漫画大师！1990年富坚最具代表性的作品『幽游白书』掀起了空前的热潮，它的TV动画版以及关联商品成为当时最热门的话题。在“幽游白书”连载终了后，经过半年的充电时间，著名的『LEVEL E』诞生。现在，其最新作『HUNTER×HUNTER』（全职猎人）正在连（duan）载（geng）之中，再次证明了富坚的鬼才称号！
每当提起富坚义博这位漫画家，最容易令人想起的便是他的成名作《幽游白书》，以当时的人气度计算，《幽游白书》足以和同时期连载的《SLAM DUNK》与《龙珠》相提并论，非常厉害。在《幽游白书》大红大紫之后，他在《少年JUMP》四天王的地位被基本奠定，与武内直子结婚后更是成为日本漫画界最富有的夫妻。富坚义博恐怕也将是最大牌的漫画家了吧。这不，《猎人》说不画就又不画了，连敢赶走车田正美、和月伸宏、荒木飞吕彦等名家的《少年JUMP》编辑们都拿他没法子，连出动画的也不得不出成VOA来配合作者超慢的连载速度。毕竟现在作画只是为了自己的兴趣，早已经不愁吃穿的FJ不会再去受赶稿之苦，而且就算作者三天打鱼两天晒网的推出那如同草稿般画面的连载《猎人》，其作品人气一直名列前茅，如此大派，可能是每个漫画家毕身的追求而羡慕不已吧。
代表作：1990《幽游白书》1998《 HUNTER×HUNTER：全职猎人》
NO.6 井上雄彦
井上的《灌篮高手》当年可谓风光无限，在日本乃至东南亚地区掀起了篮球热，而就算不打篮球的人也会被作品当中一群为自己梦想而奋斗的同龄人所感染，进而产生“我也要努力啊！”的念头，可以说这就是《灌篮高手》的魅力。而在这次的调查中，有一名二十多岁的男性表示“（井上）画出了能使人成长的漫画”，看来有不少读者从中学会了重要的东西啊。
1998年9月起，《周刊Morning》（讲谈社）上连载以宫本武藏为主人公的古代剧《浪客行（浪人剑客）》（原作：吉川英治《宫本武藏》），已经有超过5500万部的让人惊异的销量！单行本突破33万册！
《浪客行》可能也是首部漫画连载未结束，便以通过另一个途径展现结尾的漫画。（这些还只是猜测，因为《最后的画展》上面的故事是宫本武藏最后的故事。）
2000年，在集英社青年漫画杂志《YOUNG JUMP》开始连载以残疾人励志和轮椅篮球为主题的青年励志漫画《REAL》，以每年一本的速度连载至今，连载到单行本9，累计销量突破1100万部。
2011年3月日本大地震发生后，《灌篮高手》作者日本漫画家井上雄彦，用他的画笔描绘了50多幅速写漫画，每幅画作以“微笑”为名在个人网站上发布，包括男孩、女孩、运动员、老人、小丑、小狗等都以微笑示人，他希望用这种方式为遭受地震和海啸灾难的日本祈祷和祝福。
代表作：1990《灌篮高手》1998《浪客行》
NO.7 藤子·F·不二雄
1969年，哆啦Ａ梦首次被小学馆作为长篇连载漫画出版，自此，这个可爱的机器猫就越来越受到广大观众的喜爱。当首部哆啦Ａ梦动画片于1979年在日本播出时，全日本随即掀起了哆啦Ａ梦的热潮，尽管在早期的时候曾经有过几年萧条期（如1973年第一版幻之动画的低迷人气），但是几十年来在日本取得了空前的成功。随后第一部哆啦Ａ梦电影亦在1980年推出，除了2005年外，每年春季都有一部电影在日本发行。
曾经长期与另一位著名日本漫画家安孙子素雄（笔名藤子不二雄A）以藤子不二雄作为共用的笔名，先后在艰难的生存环境下画了十多年，并未造成太大热潮，直至实际上可以算是两个人最后的合作《Q太郎》。
1947年受到漫画大师手冢治虫的启发，立志成为儿童漫画家。
1964年凭《Q太郎》一炮走红，从此奠定了他在日本漫画界的重要地位，而他的代表作《哆啦A梦》更掀起了无法抵挡的旋风，成为了成千上万儿童心目中永恒的经典。
1993年，为了纪念藤本弘的成就，在日本的高冈市建成了“哆啦A梦散步道”。
1996年9月23日凌晨2时10分因肝衰竭逝世，享年63岁。
藤本弘先生是日本著名的科幻漫画家。他用自己无限的遐想,厚实的漫画功底，和自己三分之二的人生，为全世界少年儿童创造了一个又一个优秀的动漫作品，可爱的动漫人物。给少年儿童们带来无限美好，陪伴一代又一代人们度过了美好的童年。在中国少年儿童中享有极大声誉。
代表作：1969《哆啦Ａ梦》
NO.8 矢泽爱
这个已年跨50的女漫画家即便是不谙少女漫画的人，也会听过其大名，《下弦之月》、《天堂之吻》、《NANA》等名作均出自她手，尤其是《NANA》，该作2000年开始连载，随后改编成真人电影和动画，在东南亚掀起了一股nana热潮。其画风唯美，笔下人物富有个性，受欢迎自可理解。而少女漫画中不可不提的、把银子从8岁抢到80岁的"CLAMP"阿姨组则在排行榜的第8位。
代表作：1995《近所物语》1998《下弦之月》2000《天堂之吻》 2000《NANA》
NO.9 车田正美
车田正美，1953年12月6日出生的。
日本漫画家，曾经是集英社王牌的作者，是为《少年JUMP》立下汗马功劳的老将。早年的《风魔小次郎》等作品使他跃而成为热血漫画的上级人物，《圣斗士星矢》诞生后，又使他跨上更顶层。作品的魅力影响了整个八十年代后期，震动东南亚，为日本热血漫画的发展立下了汗马功劳，也为他个人创造了前所未有的顶峰。
《圣斗士星矢》（全28册）入选日本著名出版社集英社评出的“20世纪日本国内不容错过的15部经典名作”，《拳王创世纪II》(一册)入选日本著名出版社集英社评出“20世纪日本最为精彩的14部经典战卷”。
小时候与同学们嬉戏打闹中尖叫着那一声声的“爆发吧，我的小宇宙！”“天马流星拳！”“庐山升龙霸！”还回荡在我耳朵边。要说国内漫画市场的起源，不可不提九十年代的日本漫画第一浪——《圣斗士星矢》。圣斗士的成功，刺激到各大省市的翻版商竞相盗印，几乎出版过日本漫画的书商也赚大钱，于是中国的D版市场从此形成。不知道为什么《圣斗士星矢》的动画为什么能通过当时的审片，允许在国内播放，也不知道为什么在欧美和中国都要比在其本国日本要热得多。看过动画的人在知道还有“冥王篇”的时候谁不想去买来看看？如果在日本都过了亿，在国内的D版又不知买了多少。
代表作：1986《圣斗士星矢》
NO.10 尾田荣一郎
尾田荣一郎出生于1975年1月1日。
在小时候尾田荣一郎就十分喜欢绘画，最喜欢的是迪士尼系列和《龙珠》等作品，而且他也是《龙珠》的狂热粉丝，深受那些喜欢的作品影响。
1992年，尾田荣一郎在就读东海大学付属第二高等学校时以“月火水木金土”（つきひみずきこんどう）的名义，投稿作品‘WANTED!’往《周刊少年Jump》，入选第44届手冢赏。[
在九州东海大学工学部建筑学科就读一年后退学，成为了甲斐谷忍、徳弘正也、和月伸宏等漫画家的助手。在1997年，他写作的海贼漫画《ROMANCE DAWN》成为了《ONE PIECE》的原型。他在1997年日本的《周刊少年Jump》第34号开始连载漫画《ONE PIECE》，极受欢迎。
在1995年《龙珠》完结后，杂志《周刊少年JUMP》销量一路下滑，直到1997年《海贼王》的出世，杂志《周刊少年jump》的王者地位才得以回归，是继《龙珠》后成为集英社的最强漫画作品。至今仍然连载中。
《海贼王》是目前为止在日本最火爆的漫画。在《七龙珠》等老一批优秀漫画相继退出《少年JUMP》舞台，并且随着人们购买热情下降，周刊销量下跌的时候，是它将《JUMP》的销量保持在700万册以上，当之无愧为新时代漫画界的救世主！说实话，难得有部作品能再让我这个老油条热血沸腾热泪迎眶，虽然剧情还是那古老的套路，但由尾田描绘出来却有一种新的感动。而再比比他那位已经被踢出《少年JUMP》的师傅和月伸宏，一种“一代新人胜旧人”的情怀油然而生。至于为什么在国内的影响力还不如《火影忍者》，个人认为，可能是动画做的太差，或着说是动画完全无法表现出漫画中的那种意境吧。
代表作：1997《海贼王》
