本文转自：海西晨报
热播剧《沉默的荣耀》导演杨亚洲分享创作体会
带着真诚才能拍出观众爱看的剧
- 导演杨亚洲分享《沉默的荣耀》创作体会。记者 唐光峰 摄
海西晨报·厦门网全媒体记者
傅曦颖
昨日上午，2025年中国金鸡百花电影节系列活动之“凝视时代的温度——杨亚洲电影导演艺术分享课”现场座无虚席。作为在两岸掀起热潮的热播剧《沉默的荣耀》导演，杨亚洲不仅带来了创作背后的故事，更分享了他对两岸题材作品创作的深切思考。
作品引发两岸观众共鸣
《沉默的荣耀》是一部从厦门出发、以两岸历史为背景的作品，在大陆和台湾都引发了共鸣。该剧以吴石将军等真实人物为原型，讲述隐蔽战线英雄跨越生死、坚守信念的故事。杨亚洲坦言，《沉默的荣耀》的创作初衷，不只是拍一部戏，而是想让被历史尘封的英雄重新被两岸共同铭记。
“这部戏的成功，一个是我们借了那些英雄们的光，另一个是我们契合了海峡两岸共同的心愿。”杨亚洲说，这部剧之所以能“出圈”，不是靠炒作，而是与观众产生了情感共振——“这种由衷的喜欢，是自发的，是观众的心声。是他们告诉我们，影视创作应该去做对民族、对国家有意义的事”。
真实的力量最打动人
《沉默的荣耀》播出后，在海峡两岸掀起现象级反响。大陆观众自发前往吴石故居、西山墓园致敬；而在台湾，年轻人走进马场町献花、鞠躬，缅怀英雄们。镜头之外，这种跨越海峡的默契，成了剧作之外最深远的“余韵”。杨亚洲回忆道：“一个台湾的年轻人问我，‘导演，他们不知道会死吗’，那一刻我特别震撼。我想，也许这就是创作的意义——让今天的年轻人重新理解‘信念’二字。”
杨亚洲认为，这种情感共鸣，是真实的力量带来的。“我们没有套路、没有说教，一切都来自真实的故事。我们拒绝浮夸模式，而是还原当年那些人物的选择与信仰。观众能被打动，是因为我们先被打动。”
谈到创作体会，杨亚洲用了两个字概括——“真”和“诚”。“观众喜欢的是真实的情感。只有说真话、办真事，带着真诚，才能拍出观众爱看的剧。”他说。
杨亚洲告诉记者，真实的故事联结了两岸人民共同的精神血脉，也启示创作者如何“拍出能让两岸观众都产生共鸣的戏”。正如杨亚洲所言：“当我们都在为同样的信念流泪，这就是两岸文化交流最深的意义。”
厦门为作品注入独特气质
回到厦门拍摄，杨亚洲深感这座城市的文化氛围与创作土壤。厦门是《沉默的荣耀》的起点。在3年的创作周期中，厦门独特的历史文化底蕴为作品注入了鲜明的地域气质。杨亚洲感慨道：“厦门给了我们极大的帮助，从景到文物的保护、从政府到民间的支持，都让我感受到这座城市的温度。”
他认为，厦门拥有独特的历史背景，将成为未来两岸题材作品创作的重要阵地。“我希望未来还能在这里拍更多能打动两岸观众的作品，让情感的桥梁更坚实。”
发布于：北京